Todos os anos o c.e.m-centro em movimento, pratica diversas formas de habitar o espaço público e assim convidar ao encontro entre quem habita ou atravessa a cidade de Lisboa. Os microbailes trazem a dança e a música ao quotidiano abrindo a festa na rua a quem quiser ajuntar-se. Este ano propomo-nos bailar desde os altos e baixos da Mouraria, passando pelo rio Tejo ou Cais do Sodré até à rua que tem 5 nomes, também chamada de Boavista. Que seja uma Boa Dança!

nota: Os microbailes fazem parte do programa anual Pedras d’Água, se quiser aproximar-se visite o blog

pedras2012.wordpress.com 

Há quem diga que a palavra ”escola” tem a sua origem no grego” skholé” que se refere a um lugar desprovido de tarefas onde as pessoas se encontram para fazer “nada”, conversando, discutindo, filosofando, criando conhecimento. Como é possível termos construído, absurdo após absurdo, uma Escola tão distante dessa atmosfera fértil de co- aprendizagem e crescimento? Não vale a pena culpar “os outros”, insurgirmo-nos contra “o sistema” se em cada um de nós continua a haver uma escravidão cristalizada a todos os modelos instalados. O ensino esvazia-se, a educação praticada destrói e nós continuamos a encolher os ombros, a deixar andar a coisa como se não fossemos parte interessada. O caos tem sido alimentado pela nossa incapacidade de pensarcom, por nos contentarmos com a construção de remendos que substituem provisoriamente algumas áreas. Um sistema tão enormemente deformado não é passível de substituição por um modelo de ensino alternativo que nos “salve” da derrocada. A substituição vive no mesmo universo da acumulação de absurdos. Então se não é sobre fazer outra coisa e também não é sobre não fazer nada como podemos atravessar este momento tão complexo? Não sabemos! O actual sistema de ensino está a levar crianças e jovens a considerar interromper o seu percurso académico e seguir outras vias de crescimento e de criação de conhecimento que ainda ninguém consegue ver….mas sejamos honestos, será que ainda conseguimos ver o que parecia tão evidente há 10 anos atrás? Será que no caminho entre a creche e a universidade existe realmente um processo de criação da pessoa? Mas se a escola pública é a única via de acesso ao ensino da grande maioria de nós, será justo fazer explodir esse sistema de educação ignorando que vai haver baixas emergentes do processo? Vamos continuar confortavelmente aninhados nesse nevoeiro? Ou será que chegámos ao tempo de abrir um pouco mais a elasticidade de ouvir, a disponibilidade de refletir em conjunto e, até, de experimentar fazer-não fazer?

Convidamos a quem estiver interessado em comparecer para pensarmos juntos. Estaremos reunidos a partir das 17h00 na Rua da Mouraria.

De 23 a 28 de Julho

Sofia Neuparth Mãoscom 9h – 11h

Coletivo Qualquer - Luciana Chieregati Ibon Salvador Vertigem 11h30 – 14h30

Peter Michael Dietz Workshop II Summer 2 cool the heat, be cool Hot manners/can’t be still/have to 19h – 22h

Programa cem verão |2012 (clique)

· Workshop Mariana Lemos: 35€

· Workshop Sofia Neuparth: 50€

· Workshop Coletivo Qualquer: 50€

· Workshop Peter Michael Dietz I: 50€

· Workshop Peter Michael Dietz II: 50€

- Caso as inscrições sejam efetuadas a partir do

dia 01 de Julho, será acrescido 5€ a cada workshop

O pagamento pode ser efetuado no c.e.m (Rua dos Fanqueiros, 150 – 1º andar) ou por transferência Bancária com comprovativo de extrato paraproducao@c-e-m.org (colocar cem verão no  “assunto”)

NIB: 003300000023218211105

Performatizar a Tecnologia

(English version bellow)

 Pensar a tecnologia não é apenas pensar num instrumento que permite a informação “navegar”; antes a tecnologia terá de ser abordada numa perspetiva filosófica e antropológica, intrínseca à cultura contemporânea. Os conceitos de corpo, tempo e espaço têm sido sucessivamente desafiados pelos media digitais, por consequência também as artes performativas têm vindo a sofrer várias transformações.

 O que se propõe neste workshop é questionar a possibilidade de se explorar a tecnologia na performance sem se recorrer ao uso de instrumentos tecnológicos. Por outras palavras, pretende-se explorar a pergunta: É possível performatizar a tecnologia sem os instrumentos tecnológicos? 

 Recorrendo a práticas e técnicas das artes performativas, abordaremos os ecos da “máquina” (o corpo bio-mecanico, o cyborg, o “pós-humano”) como uma possibilidade artística. Ao mesmo tempo, recupera-se ideias e práticas que pertencem à história dos meios digitais: a estrutura não-linear, a máquina de Turing, o código binário, etc. para o desenvolvimento de uma metodologia de criação artística.           

Eunice Gonçalves Duarte

 Artista e investigadora das artes performativas. Nos últimos anos tem-se dedicado à investigação do uso de meios low tech na criação da performance digital. De momento, é doutoranda na Universidade de Coimbra, onde desenvolve a tese “Para uma estética da performance digital”, e é docente do ISCE e da Universidade Lusófona.

Para além de ter trabalhado com criadores e companhias de teatro em Portugal, tem apresentado o seu trabalho artístico em alguns países Europeus, tais como: Finlândia, Grécia, Irlanda, Inglaterra, Suiça e Turquia. Mais recentemente criou a performance digital low tech “A História é Clandestina” (‘stealth stories’) e encontra-se de momento a desenvolver a peça “Inside Out: blessed are the machines that allow us to see”.

English version

Performing  technologies   

In the digital era, technology can no longer be thought only as a device that allows information to “navigate”; it is something firmly grounded in the philosophical and anthropological fields. The concepts of body, time, and space are being constantly challenged by digital media; thus performance arts must also be undergoing changes.

It is proposed in the workshop to bring up the question: if one can perceive the concept of technology without the explicit exploration of technological devices? Or in other words: can one perform disregarding technology?

Taking up a practical approach to theatre performance, this workshop aims at exploring echoes of the “machine” across the performing arts; “cyborgs”, “post-humans” and “digital beings” will be researched as an artistic possibility. At the same time we will reassess related ideas such as non-linear structure, bio-mechanic bodies, Turing machine, binary code, etc. 

Eunice Gonçalves Duarte

Eunice Gonçalves Duarte is a portuguese performance artist and researcher on the uses of low tech in digital performance. She has a BA in Communication and Culture Sciences and in 2002 completed the MA in Contemporary Drama Studies in the University College Dublin (Dublin, Ireland). She is currently a PhD student in Universidade de Coimbra, developing a thesis on the aesthetics of digital performance.

Eunice has worked with theatre companies and theatre practitioners in Portugal and in Europe and since 2003, has researched digital media in theater and performance. Recently she directed the low tech digital performance “a história é clandestina” (‘stealth stories’) and at the moment she’s working on the performance “Inside Out: blessed are the machine that allow us to see”.

In addition to her artistic practice, Eunice Gonçalves Duarte lectures theatre and performance at the Instituto Superior de Ciências Educativas (Lisbon, Portugal).

 Dias 26 e 27 de Maio
(Sábado e Domingo)

 Das 11h00 às 14h00

Preço 50€

Inscrições: no c.e.m centro em movimento

Preço: 50€

Pagamentos: No c.e.m ou por transferência Bancária com comprovativo de extrato para producao@c-e-m.org

  NIB: 003300000023218211105

Programa de investigação artística enraizado nos estudos do corpo e do movimento a decorrer de 8 de Janeiro a 28 de Junho de 2013.

(other languages below)

Um período de 6 meses dedicado ao exercício da investigação artística propondo a afinação de percursos individuais construídos numa atmosfera colectiva que potencia a reflexão, a discussão e o apuramento da acção.

O programa da FIA parte de uma não separação entre teoria e prática propondo a experiência da arte enquanto forma de conhecimento e a investigação artística enquanto exercício contínuo de levantamento de matéria de trabalho.

Trata-se de um período intenso dedicado a práticas diárias que se disponibilizam a apurar questões emergentes tanto no ser-estar-fazer de cada indivíduo como no ser-com, estar-com e fazer-com de um colectivo de singulares.

A partir deste exercício materializar-se-ão linhas de investimento próprio necessárias para a consideração da elasticidade, rigor e clareza tanto de propostas formuladas por outros investigadores como de propostas afinadas por cada pessoa integrante da fia.

A FIA aceita anualmente entre 8 e 12 participantes/fiadores.

O programa compreende uma carga horária diária de 5 horas compreendida entre as 10 e as 15h e só vai sendo detalhado à medida que vamos percebendo quem integrará a próxima FIA.

Este investimento será orientado e acompanhado por profissionais que se têm dedicado à investigação e à criação, considerando um corpo-mundo. As matérias apuradas têm sido a escrita, a dança, a documentação, a filosofia, a educação, a embriologia, a politica ou o trabalho com a cidade e considera uma elasticidade de corpo que transita entre o espaço de estúdio, a  rua e a praça.

Para além deste tempo em que os fiadores e os acompanhadores se encontram em colectivo a FIA convoca ainda, como parte integrante do programa, conversas semanais individuais e participação mensal no espaço experimental, bem como sugere a participação nas exposições, conversas e dabates públicos programados não só pelo c.e.m.

Durante estes 6 meses de prática haverá ainda momentos de comunicação da investigação em curso, cabendo a cada fiador afinar os conteúdos em levantamento durante este período com as vias de “chegar ao outro” que considere mais adequadas. A dimensão pública final desta comunicação será aquela que o criador considerar pertinente enquanto exercício ajustado à sua relação com a matéria de estudo que foi depurando no decurso da FIA

Na continuação da FIA o c.e.m acolhe candidaturas a estágios de investigação artística (zona z).

Candidaturas para  a FIA 2013: 14 de Abril a 13 de Outubro.

As candidaturas que necessitem de visto deverão ser enviadas até  31 de julho e terão resposta até 4 de Agosto.

Os fiadores para 2013 estarão identificados até ao final do mês de Outubro.

O processo de candidatura é demorado e dialogante. Não estamos interessados em construir formulários de apreciação pelo que nos dispomos a dedicar tempo de qualidade à consideração de cada proposta. Torna-se assim evidente que nos interessa ir recebendo candidaturas “in progress” que serão ajustadas ao longo destes meses de conversa.

Para a primeira fase da candidatura:

- biografia: exercício de escrita que apresenta uma possível história do percurso de vida

- carta de motivação: é aconselhável estudar a proposta do c.e.m e considerar de que forma a dedicação desse tempo de estudo com o colectivo do c.e.m seria pertinente

- curriculum vitae: não são necessários graus académicos ou outras especializações, o cv serve como possível contextualização do percurso profissional no sentido de um mais apurado entendimento dos dois items anteriores.

- proposta de desenvolvimento de trabalho que poderia aprofundar após a FIA (estágio): esta proposta é um exercício de visão, pode ser à partida concretizável ou não mas ajuda-nos a ter uma impressão mais abrangente daquilo que move o candidato no momento presente.

Pagamento da FIA :

Os 6 meses de investigação artística têm o custo de 1000 euros que deverão ser pagos na totalidade até 15 de Dezembro de 2012 ou em duas fases de 600 euros sendo a primeira até 15 de Dezembro de 2012 e a segunda até 15 de Fevereiro de 2013.

O envio das candidaturas deverá ser feito para:

sofianeuparth@c-e-m.org, producao@c-e-m.org ,

com c.c. para margaridaragostinho@gmail.com,

no assunto colocar Candidatura FIA.

(+)  PROGRAMAS ANTERIORES: 2008/2009 | 2009/2010 | 2010/2011 | 2011/2012

(+) CARTA AOS FIADORES QUE VÊM

English Version              |           Version Française

Versione Italiana                   |                  Versión Española

       Versió Catalã

Polska Wersja 

Candidaturas Abertas!

FIA- Formação Intensiva Acompanhada

       Programa de investigação artística enraizado

              nos estudos do corpo e do movimento a

              decorrer de 8 de Janeiro a 28 de Junho de 2013.

            (+)INFO

- Workshop: Performatizar a Tecnologia

Com Eunice Gonçalves Duarte 

Dias 26 e 27 de Maio (Sábado e Domingo)

das 11h00 às 14h00

Preço 50€

(+) INFO

 

AULAS REGULARES - TRABALHO DE FUNDO

 

[NOTIFICAÇÃO]

  No mês de Maio as aulas de Mariana Lemos serão orientadas pela Márcia Lança (segundas) e pela Yola Pinto (terças e quintas). Aproveitem pois será um mês especial e diferente... 

Até Junho! Mariana Lemos 

(+)INFO

- Márcia Lança

Corpo Intermédio

Segundas das 19h30 às 21h00

1x semana 30€

- Yola Pinto

MONÇÕES DE MAIO

Terças e Quintas

Das 19h30 às 21h

1x semana 30€

2x semana 40 €

- Sofia Neuparth

Trabalho de Corpo nível aberto
Terças e Quartas
Das 8h30 às 10h

1x semana 30€

2x semana 60€

Trabalho de Corpo nível aberto
Quintas das 13h às 14h30

 1x semana 30€

Trabalho de Mãos
Quintas e Sextas 
Das 8h30 às 9h30
(sessões particulares mediante marcação)
 

Do Chão à Vertical

Quartas

Das 17h30 às 19h30

1x semana 30€

2x semana 60€

(Inserido no Programa CORPO ZERO)

- Ibon Salvador
Corpo em Transito

Segundas

Das 18h às 19h30

 1x semana 30€

(Inserido no Programa CORPO ZERO)

- Sofia Santiago
Ballet Intermédio
Quartas das 19h30 às 21h15

Mensal 50€

- Margarida Agostinho

Escrita

Quartas

Das 19h30 às 21h

1x semana 30€

(Inserido no Programa CORPO ZERO) 

- Luciana Chieregati

Corpo e Contextos

Quintas

Das 18h às 19h30

1x semana 30€

(Inserido no Programa CORPO ZERO) 

- Joana Pupo
Mover a Escuta

Sextas

Das 19h30 às 21h

1x semana 25€

(Inserido no Programa CORPO ZERO) 

CZ - CORPO ZERO | CANDIDATURAS  ABERTAS

rede de práticas articuladas a partir do estudo do corpo e do movimento 

(+)INFO

Danças Galegas

Domigos das 17h00 às 20h00

DANÇAR UMA HISTÓRIA – DANÇA PARA CRIANÇAS

Inês Ferreira
Terças-Feira (04 aos 09 anos) 18h30 às 19h30

DIAS DE MIM

Joana Louçã e Lyncoln Diniz
Sábado dia 19 de Maio
(dos 09 meses aos 03 anos)
das 11h às 12h15

DANÇA CONTEMPORÂNEA PARA JOVENS

Joana Louçã

Dos 10 aos 13 anos

Segundas das 17h às 18h

AS CORES DO CORPO

Joana Louçã e Inês Ferreira

Pais e filhos dos 3 aos 5 anos

Dia 13 de Maio

Das 11h00 às 12h00

 (Colaboração do c.e.m com a Casa Museu - Dr. Anastácio Gonçalves
Outubro a Junho)

 Espaço Experimental

Dia 31 de Maio no c.e.m às 21h00

Conheça o Blog Pedras 2012

O Pedras d'Água é uma iniciativa do c-e-m centro em movimento (Lisboa -Portugal). Esta plataforma on line é um espaço para compartilhar a trajetória de todo o Programa Pedras d'Água '12, transitando entre documentações, imagens, escritos e outras formas que contemplamos para irmos levantando voo até planar sobre as criações e comunicações artísticas e outros acontecimentos que tomam corpo no Festival Pedras d'Água em Julho próximo.

O Pedras d’Água é uma iniciativa do c-e-m centro em movimento (Lisboa -Portugal). Esta plataforma on line é um espaço para compartilhar a trajetória de todo o Programa Pedras d’Água ‘12, transitando entre documentações, imagens, escritos e outras formas que contemplamos para irmos levantando voo até planar sobre as criações e comunicações artísticas e outros acontecimentos que tomam corpo no Festival Pedras d’Água. em Julho próximo.

 Visite o blog em pedras2012.wordpress.com

 Desenho: Ibon Salvador                                     

Como vamos da forma ao movimento? Como, desde um campo concreto, abrimos vias para o que não sabemos? Onde aparece a criação, uma matéria vital quando nos movemos em direção à pesquisa, corpo, dança, escrita, desenho e outros ofícios.

Apresentamos o CZ como uma formação artística que, em continuidade, propõe práticas específicas, convidadas por diferentes profissionais mas ao mesmo tempo atravessada por uma matéria comum continuamente reafinada: Partimos de uma linha estendida que vai da forma para o movimento, escutando o movimento que potencia a forma.

Um caminho de seis meses (dividido em dois blocos*) que se dedica ao exercício da criação de corpo e espaços na contemporaneidade. Desde o apuramento da sensação/perceção, à emergência do gesto e sua comunicação. Da nossa experiência na abertura mediante práticas de um corpo relacional, torna-se clara a necessidade de configuração de um suporte (formação) que potencia a ação/pensamento independentemente da área profissional, seja ela politica, artística, social ou qualquer outra. É essa a rede que nos propomos fazer acontecer, tanto no desenvolvimento pontilhado de propostas singulares como, numa geração de espaços e cruzamentos e complexificação de formas de escutar-fazer que agregam, cadencialmente, orientadores e participantes.

Os profissionais do c.e.m dedicam-se a áreas diversas; dança, trabalho com pessoas e lugares, teatro, escrita; e, aprofundam o movimento como matéria de pesquisa e comunicação. Propomos um espaço intensivo de trabalho no "ofício" da criação de corpo e movimento onde cada um possa investir nas suas especificidades e desde ali, possibilita a discussão e exposição em coletivo das suas escolhas. Um desafio a atravessarmos juntos, num espaço que não é só proposto por, mas criado com.

Assim, o investimento horário é de 4h diárias de trabalho que envolvem aulas, encontros com os orientadores (quinzenal) e um espaço de 3h, dois sábados por mês.

SEGUNDA A SEXTA-FEIRA das 18h às 22h, sábados (2/mês)

Candidaturas – 30/04 a 31/07

 Caso seja necessário Visto, deverá enviar até 30/06

- biografia: exercício de escrita que apresenta uma possível história do percurso de vida

- carta de motivação: é aconselhável estudar a proposta do c.e.m e considerar de que forma a dedicação desse tempo de estudo com o colectivo do c.e.m seria pertinente

- curriculum vitae: não são necessários graus académicos ou outras especializações, o cv serve como possível contextualização do percurso profissional no sentido de um mais apurado entendimento dos dois items anteriores.

-  Envio candidaturas para marianalemos@c-e-m.org

»Cria-se Eco. A pessoa ouve a história e isso

afecta-a e isso restrutura o mundo dela.

Nesse sentido essa pessoa que ouve a história depois

devolve um mundo que ecoa aquilo que eu disse.

É nesse sentido que nós nos cocriamos.

Estamos constantemente a cocriar-nos.«

                                              (Pina Cabral)

Ao longo dos anos de atividades propostas pelo c.e.m e pelas pessoas ao qual se relacionam, tem tentado trabalhar em formas de documentar um acontecimento de maneira que não se insere apenas no registro (gráfico, audiovisual, fotográfico), mas na forma como este lugar de partilha e cumplicidade possa ser também um local de co-criação junto ao ato de documentar. Assim, como acreditamos que o centro de documentação deve ser um lugar de partilha, todos os livros e materiais audiovisuais estão disponíveis para consulta e requisição (à 3ª feira, das 15h30 às 16h30). Para mais informações, podem contactar-nos para o e-mail cdoc.cem@gmail.com.

 Inventário do livros do Centro de Documentação - c.e.m centro em movimento

Materiais Disponíveis on-line:

Festival Pedras d’Água ‘11

Steve Paxton na Culturgest

1 O U 2 C O N T E N T A M E N T O S  C O M E D I D O S

Steve Paxton no c.e.m - conversas e aula|demosntração

O Corpo na Creche  

Dias de Mim - Movimento para Pais e Filhos

As Cores do Corpo

Aulas de iniciação à costura Amália Sagreiro Vaz